香聲綿延‧黃香蓮 非官方部落格

2012-07-12 23:19:00　

臺灣早期移民來自閩粵，尤以來自福建漳、泉二州為多。閩南漳州的民間小調「錦哥」及小戲「車鼓戲」在三百年前隨移民流傳到臺灣宜蘭後，先是糅合為廣場演出的滑稽散齣「歌仔陣、落地掃」，再進一步發展為演全本戲為主的「老歌仔戲」。「老歌仔戲」的形成距今已有百餘年，雖屬醜扮踏謠，但已粗具大戲規模，演出劇碼有《山伯英台》、《陳三五娘》等。「老歌仔戲」時期都是男扮女裝，生旦出場要行四大角，即「踏四門」，生邁「七星步」，旦邁「月眉彎」，角色妝扮、身段動作保有很多車鼓戲的成分。

「老歌仔戲」登上舞臺演出後，汲取當時流行的亂彈、四平、南管、高甲等大戲的妝扮、身段、唸白、音樂養分，發展成以演廟會酬神戲為主的「野台歌仔戲」。而促使歌仔戲臻至成熟的關鍵，則為一九二五年左右進入臺北城市戲館演出的「內台歌仔戲」。

五六十年代，「內台歌仔戲」努力變革，結合新興媒體蛻變發展出「廣播歌仔戲」、「電影歌仔戲」及「電視歌仔戲」，成就了楊麗花、葉青、黃香蓮、許秀年等多位歌仔戲明星。同時，少數劇團致力提升藝術水準，於現代劇場創作大型「精緻歌仔戲」，唐美雲歌仔戲團即屬其中的佼佼者。「精緻歌仔戲」改變了「野台歌仔戲」神誕廟會廣場演出的幕表戲形式（演員按故事大綱即興發揮），創作劇本講求主題，情節緊湊明快，語言機趣橫生，音樂曲調多元豐富，要求演員有精湛的技藝和學養的修為。

唐美雲歌仔戲團近年來新編創作「精緻歌仔戲」《龍鳳情緣》和《添燈記》，在追求舞美表演精緻化的同時，不忘凸顯歌仔戲的鄉土性格，力求在語言及音樂上感染觀眾產生共鳴，是歌仔戲在藝術及市場價值上取得平衡的最佳實例。

施頤

資料來源: 香港成報